前几日小A同学咨询我关于珠宝设计师的岗位情况，在交流了以后忽然发现，这个职业对于他来说是一个向往而又神秘的岗位。思索了良久，我与她分享了从业多年来对于珠宝设计这项工作的感悟与心得。
记得曾经读过业内一篇关于中国珠宝市场未来10年发展趋势的预测，我在文中解读到了未来珠宝产业的结构转型，多维度垄断的品牌格局，双规范体系的出现，综合性电商平台的出现，线上线下并重的时代，运营为王时代的到来，等越来越多的关键字影响着行业发展，在这个竞争与机会并行的历史时期，珠宝设计的地位越发明显，许多公司都开出了百万的年薪希望可以找到一位可以主宰市场的设计师。在与小A的交流中我感受到了年轻一代对于设计全新的活力与理念，然而小A与真正的珠宝设计师究竟还有多远？我用了四句话为她的职业人生做了一个简单的规划。
1.珠宝设计是商业设计
珠宝设计是指用贵金属、珍珠和宝石及其它材料设计制作成首饰工艺品，故珠宝设计也属于产品设计，在设计的同时我们必须对市场和成本做考量与匹配。珠宝设计师必须熟悉时尚与流行文化，懂得文化与珠宝设计结合，具有强大的头脑风暴能力。在课上我一直和学生说，最优质的设计是雅俗共赏，让大众接受的文化是一位商业设计师的终极目标，谁能把握消费者的消费心理，谁就能拥有市场。
2.珠宝设计属于工业设计的范畴
在拥有了好的设计方向和思路以后，紧接着很重的一点就是如何把握产品的工艺要素和特点，在设计的过程中如何巧妙节约成本，提高产品的生产效率，都是一位设计的必备技能。现如今很多的设计师在珠宝工艺知识上的缺失很大程度上会让设计变成遗憾，没有有效考量工艺常常会让产品在最后落地的过程中夭折。
很多设计师常常抱怨说没有学习工艺的机会，其实在我看来工艺并没有我们想象得那么复杂，就像发现生活中小细节一样，工艺知识对于一个设计师来说就是储存和积累的过程。
3.珠宝设计是艺术设计的内容
当然珠宝设计的最后阶段离不开的就是美感。在课堂里我一直在给学员建立一种自信，我们的口号一直是珠宝设计师是设计师里的爱马仕，虽然是一句玩笑，其实从某种程度上来说珠宝设计对于设计师的要求有着更高的要求。在有限的空间里我们需要运用来自大自然与金属的美丽，通过我们的规划，赋予这些材料全新的组合与美感，并且每一位客户，每一种文化，每一种场合对于一位优秀的珠宝设计师来说都是不可忽略的因素。
4.珠宝设计是文化传播的载体
最后的这个内容在与小A交流的过程中一开始并没有被理解，很多设计师会认为我们只要完成了老板和客户的设计要求就完成了工作。其实不然，在行业高速发展和愈发激烈的市场竞争面前，产品的个性化设计已经成为了每一位设计师必须直面的课题，如何将文化融合附加功能的元素投放到产品设计里已然成为了一位优秀珠宝设计师必不可缺的技能。珠宝行业双规范的建立之后，真正的品牌，不再是亿万广告砸出来的光环，而是十年如一日的匠心和服务，而是深入人心的一种信仰。和人一样，品牌不外乎是某种程度的信任感和幸福感，可是，真正能给人信任感和幸福感的要超越品牌，超越名利，于人而言，这是一种人格的魄力，于企业和品牌而言，是一种尽心于产品和质量的追求，是一种信仰。
综合了以上的珠宝设计师几大要点，中鹏珠宝专业结合珠宝手绘基础，珠宝电绘，珠宝设计综合，珠宝工艺四大课程体系，并且根据企业实际晋升需求将课程按照年级划分，不仅仅让学员学到技能，更重要的是设计的思维和审美素养的养成和培养。一线实战案列的分析，企业实训的调整让学员可以在从业前就了解到行业的标准和要求，更有效地提升学习效率。其实珠宝设计师并不神秘，中鹏培训专注艺术设计培训10年，用专业的眼光和方法告诉您如何成为一名优秀的珠宝设计师。
